Henrik Vibskov.

Henrik Vibskov.

Der Name Henrik Vibskov ist am häufigsten nicht nur mit einem Mode-Label verbunden, sondern eine Vielzahl von verdrehten, aber tantalisierenden Universen, die in Bezug auf jede Sammlung erstellt wurden.

"Die große Kette von Schläfer", die fünf Uhr-Beinausrichtung "und" die Küche des Nicht vorhandenen Shows "sind nur ein paar Titel der Shows Henrik Vibskov in letzter Zeit, jeder Titel, der sich auf eine andere, aber gleichermaßen faszinierende Welt bezieht und set der Logik. Als Fashion Designer hat Henrik Vibskov seit seinem Abschluss des Central St. Martins im Jahr 2001 die Kollektionen von DOWER-30-Meter-Sammlungen (und später auch Frauen) hergestellt. Seit Januar 2003 ist er Mitglied des Chambre Syndical de la-Modus Maculine und ist derzeit Der einzige skandinavische Designer auf dem offiziellen Show-Zeitplan der Paris Mens Fashion Week.

Seit dem Beginn seiner Karriere wurde Henrik auf Festivals, Wettbewerb und Gespräche wie Künstlergespräch in der London Designwoche 2017 eingeladen und beteiligt , Künstler Talk and Shop Eröffnung am FAENA District Miami Beach 2016, einer Woche Workshop in Domaine Boisbuchet, Frankreich 2016, Kunstgespräch in Indaba Cape Town, Südafrika 2014.

Während seiner gesamten Karriere haben Henrik's-Designs ihm gewonnen, wie die Royal Thorval Bindesbøl-Medaille, Kopenhagen 2016, der Kölner Thrumber Award, Köln Deutschland 2017, der Jury-Preis bei den Danish Fashion Awards im Jahr 2012, der Söderberg-Preis 2011, der höchste Wert Design-Preis in der Welt, einem Preis der Danish Arts Foundation 2009, Marke of the Year Dansk Fashion Awards 2008, dem dänischen Design-Rat Award 2007, der neuen Namen des Jahres 2003, der Becks Student Future Prize 2000.

Zwischen der Gestaltung neuer Kollektionen bücherisch und der Schaffung der von ihnen umliegenden Universen hält Henrik selbst als Schlagzeuger mit seinem eigenen Projekt-Berg Yorokobu, der sich an gefälschte Diamond-Aufzeichnungen unterzeichnet hat, auch mit Hess, Michael Simpson und Trentemøller, mit dem er für 6 tourte Jahre.

Henrik Vibskov ist im 21. Museum der zeitgenössischen Kunst Kanazawa, Japan, dem Museum von Kunst und Design in New York, Kunstköln, dargestellt von Gallery Ruttskowski68, Moma PS1 in New York, Palais De Tokio in Paris, ICA in London, Zeeuws Museum, vertreten. Holland, Kiyomizu-Dera-Tempel in Kyoto, Japan, Wilhelm Wagendfeld Haus in Bremen, Nai Nederlands Architectur Institut in Rotterdam, Holland, das Textilmuseum, Washington, USA, nur um ein paar zu nennen.
Er hat auch mehrere große Soloausstellungen in Museen und Galerien produziert, darunter das Tempo in Stockholm Stadteater, Schweden, Ausstellung Daelim Museum, Seul, Südkorea, seine Ausstellung "Neck Plus Ultra", die bei Galeries Lafayette in Paris und GAMMEL gezeigt wurde Strand in Kopenhagen, eine große Retrospektive seiner Arbeit im Design Museum Helsinki in Finnland, und zuletzt die Soloausstellung in Andersens zeitgenössische Galerie, Kopenhagen, Soloausstellung in Maisson du Danemark, Paris, Soloausstellung in der Galerie Ruttskowski68, Köln, Deutschland .

Zusammen mit dem visuellen Künstler Andreas Emenius erstellte er ein laufendes Kunstprojekt namens `The Circular Series', das sie 2009 angeht. Wie ihre früheren Zusammenarbeit` Die Fransenprojekte, in diesem Projekt wird der Kreis als Klärer verwendet oder Sichtkleber, die alle Projekte mit demselben Universum verknüpfen. Henrik hat auch Kostüme für zahlreiche Opern und Aufführungen entworfen, darunter Kooperationen mit dem Hotel Pro Forma, dem Oslo-Opernhaus und dem Brüsseler Opera.

Henrik Vibskov ist derzeit Professor in der DSKD und hat häufig Vorträge gegeben und ein Jurymitglied in Institutionen wie zentralen Saint Martins in London, der IED in Madrid und der Antwerpen-Königlichen Akadamie der bildenden Kunst.

Henrik hat vier Bücher veröffentlicht, darunter eine 2012-Monographie seiner bisherigen Arbeit (veröffentlicht von Gestalten).